Los arquitectos pintan y los pintores construyen. recorren un mismo camino y se miran, como corredores, siempre de reojo. como fondo o como figura, como contexto o como elemento simbólico, la arquitectura ha vertebrado y articulado el espacio pictórico desde Giotto hasta nuestros días. un espacio que no es realista ni abstracto sino más bien un lugar alternativo donde armar imágenes mentales, un escenario en el que, como dijo Magritte, la inteligencia de la exactitud no impide el placer de la inexactitud.

este libro, Arquitecturas pintadas, se edita con motivo de la exposición homónima que tiene lugar en la Meinblau Projektraum de Berlín en octubre de 2017. Un libro (y una exposición) que muestra el trabajo de pintores pertenecientes o afines a la Figuración Postconceptual y analiza el significativo papel que ha representado la imagen arquitectónica y geométrica en su trabajo. Son pintores que llevan en sus genes la lección de la piazza metafísica, que construyen su poética y dibujan su perfil a través de la visión de sus ciudades, de viajes reales o imaginados y de la relación del individuo con su entorno urbano. Pintores que se sienten próximos a las utopías vanguardistas del racionalismo de principios del siglo xx y encuentran en la mesa de dibujo del arquitecto, en sus escalímetros y en sus isometrías el molde perfecto en el que acomodar sus imágenes. Pintores arquitectos que rastrean la ciudad, convierten el bulevar en su yacimiento arqueológico, allanan domicilios y, como un impulso irrefrenable, dibujan sus casas ideales.

El libro y la exposición Arquitecturas pintadas presenta obras de: Juan cuéllar / Paco de la torre / dis Berlin / Gonzalo elvira / damián Flores / Marcelo Fuentes / carlos García Alix / elena Goñi / Fernando Martín Godoy / Ángel Mateo charris / Joël Mestre / roberto Mollá / Guillermo Peñalver / chema Peralta / Jorge tarazona / teresa tomás / nelo Vinuesa /